西区故事

  Stiles

美式霸凌（加长版）

  咸菜帮老大

所有配角的演技和舞技都好过两个主角，特别是男主角浮夸的表演和看着不协调的四肢，在这样一部把视听美感当作最大（唯一？）驱动力的作品里显得非分特别扎眼。

  顗礼

你永远可以相信斯匹堡的调度，有几个单场戏好得让人不忍心打差评，然而实在无法悖逆自己的观感，究竟结果这个满含时代局限性的白痴文本和两位并无什么角色魅力的主角都无法让人信服，看到最后一度恍惚这究竟是一个包着comedy 外壳的tragedy，还是一个包着tragedy外壳的comedy，简而言之，不太好看。（同场的一个老大爷看起来看得蛮过瘾，片头福斯音乐出来的时候甚至还做了个欢呼的动作）

  Bradley_10

挺无语的改编，多是因为原作剧本本来就很无语吧

  西毒欧阳鼎力大举

几个ensemble numbers都拍得特别好，看得我心平气和，然而紧接着就是ansel elgort村头二傻子般的演出，又让我命丧当场。整个观影过程就是这么起死回生的。至于新人女主，几乎没有演技可言，就爱豆水平吧，哥哥死后和嫂子那场戏被压得毫无存在感。还是给个四星，敬伯恩斯坦桑德海姆。

  同*亦凡人中文站

新瓶装旧酒，翻车翻大了。不理解理睬这个陈旧故事怎么会一点改编的痕迹都没有，Tony Kushner你好歹是写出过天使在美国的大神啊！另外，阵容gay到我了...

  谢飞导演

有名的美国音乐剧《西区故事》1957年演出，到目下当今已经65年了，它的有名唱段听过多次，全剧则一直没有看过，今天发现它原来也是个改编得还不错的纽约版《罗密欧与朱丽叶》。它肯定是46年出生的美国大导演斯皮尔伯格少年时期的崇拜记忆，74岁了还亲自操刀将其再次搬上大银幕！完全打破舞台局限，实景、大调度、大场面，运镜、组接都很有现代感，漂亮好看。主演演员明星气质不够，影响了票房和口碑，但它终究是过去时代的一个文化坐标，值得记录与观看。

  雲水

斯皮尔伯格为何要翻拍这么一个WTF的故事？？？一大早把自己从床上拽起来早餐都来不及吃饿着肚子在影院坐了仨小时，目下当今就是后悔，特别很是后悔。全片唯一的亮点可能就只有六十年代的服装了，然后歌舞部分就篮球场舞会和街面美国梦之舞还行。从大决战入手下手就只想提前离场，之后每一个情节都是WTF，而且男女主演技还很糟糕，跟两个恋爱脑真的没法共情，你哥死了，你第一回响反映是啥？跟杀人凶手困觉？你好朋友死了，你刚杀了人，第一回响反映是啥？跟死者妹妹困觉？还要私奔？‍️真是连槽都不知道要怎么吐了

  哪吒男

斯皮尔伯格竟然也能拍这么难看的片子，还是歌舞片，有种米其林大厨做西红柿炒鸡蛋，做出食堂味儿的感觉。咱就是说，您真喜欢《西区故事》那就重映嘛，这么麻烦干啥。

  陶

糟糕的故事，男主也演得好糟糕，唱歌和女主不是一个度，跳舞也和兄弟们相得益彰。希望这世上不会再有这种罗密欧朱丽叶危害人间，救命啊。所有星星都给anita了。

  此在一刚.avi

不要插手你妹妹的闲事，否则你会被人捅死。你被捅死当晚你妹妹还会跟杀死你的凶手啪啪啪，再被你老婆抓到。你老婆抓到以后还会被你妹妹劝去给凶手传信，顺便差点被凶手的同伙们轮奸。天要下雨，娘要嫁人，为难别人就是害自己。阿弥陀佛。

  DeadVolcano

男女主相爱得莫明其妙，好一出老掉牙的罗密欧与朱丽叶。大部分时间我的脑子里在想，你们不要再打了啦入手下手尬舞.jpg

  饮歌

近几年最让我失望的斯皮尔伯格。暂且不说是不是看过原版吧，单就歌舞片最基本的代入感和沉浸感，这部电影就完全让我感触感染不到。就更不用说故事本身就是一个老到牙都掉光的地步。主人公感情线不合理也就算了，主要是两个主人公的存在感居然可以这么低，还不如女主的哥哥和嫂子让人印象深刻，最起码哥嫂二人在纽约街头的拉丁热舞真的是够调动情绪的。但是讲真的，硬件是真的没话说，服化道以及整部电影的场面调度，绝对是一流水平。

  舌在足矣

4.5。近年似乎出现了一股歌舞片复兴的苗头，然而多数都是重歌而轻舞，但身体的运动恰恰是传统歌舞片里最迷人的一点，而这版《西区故事》毫无疑问做到了歌舞俱佳。斯皮尔伯格从第一个镜头入手下手就把观众彻底带回到了几十年前那个还是贫民窟的上西区，所有的歌舞场面都是值得反复琢磨的场面调度大师课，而卡明斯基的摄影更是贡献了好几个摄人心魄的时刻

  陀螺凡达可

虽然但是 拍得好牛逼啊拉片快乐喜爱者全程高潮。镜头运动、剪辑节奏和光影变换都和演员们一起在跟随音乐舞蹈，古典好莱坞的气质被赋予了来自未来的科幻质感，让这一版改编真正具备了一种摆脱时代束厄局促的永恒性。

  在云端的Scotty

全片大概有十段精彩的歌舞 摄影也很美 看得特别很是享受 电影本身倒没啥好评价的 希望白雪公主的音乐也好好做 让Zegler小姐唱满两个小时

  el

开麦拉也在舞蹈，乐此不疲地翻越场景，和戏剧行为同调的起落和往返，频繁的越轴，一刻都不停留，好像被赋予了一双更自由的眼睛，视点本身就可以谱成乐章。这是诠释剧场的另一种体式格局，无处不在的镜头炫光也是同样的道理：人的眼睛是不会看到这种光的，所以总会心虚地觉得它在不停提醒我周遭的虚幻。械斗段落也许是全年最出色的单场戏之一，阴影照告的危险，狼吞虎咽的不理智，陡峭丛生，坠落发生在瞬间。音乐正正地停留在这之后，这让最后几个最悲伤的时刻，都沉浸在无声里，终结在不说明中，这种力量反而更强大，更让我们清楚地意想到这是无人幸免的悲剧：失去栖身处，失去爱人，失去良知，失去生命，所有的苦难处处相通。

  Prévoir

笑场无数次 其中一次因为男主演技太差笑到浑身出汗

  亵渎电影

还是没能超越老版，老版里导演的调度堪称一绝了，斯皮尔伯格的导演能力毋庸置疑，但他并无选择在调度上用力，反而选择了更流行化，更青春片的拍法，可能老导演到了这个年纪，已经不需要去证明什么了，干好行活就行。这是一个毫无必要的翻拍，既然拍法还是老版的美学思路，故事上也没有能移植到当下时代的新东西，会让你切身体会到所谓的经典和落后于时代的俗套只在一线之间。