小妈妈

  西楼尘

想和你去到四十亿年前的冥古宙，那时尚未海，我们牵手在持续百万年的大雨里狂奔。想和你来到七十亿年后的大末日，那时太阳爆炸，我们在灰飞烟灭中拥抱告别。此刻却在时间的罅隙陪你捡拾树枝搭起一座树屋，嗅着外婆手杖上的气味，吃你爱吃的热巧克力和蛋饼。未来是你身后的路，这比史前和末日都美好。

  密林鱼

只有女性导演才能拍出来细腻微妙的女性、母女之情，这才是戴锦华老师说的不同于男性导演的另一种可能

  同志亦凡人中文站

树屋、皮划艇、生日蛋糕、拼字游戏，母女交错的童年，生活的奇幻，奇幻的生活。席安玛用完全去戏剧化的温柔叙事熨平两代女性的心灵鸿沟。以及，谁说这是法国版“李焕英”我跟谁急...

  Peter Cat

有着女性最纯真、最温柔和最笃定的力量。

  fushia

特别很是安静（配乐极少）但又沉浸、凌厉（剪辑干净利落让人印象深刻）的一部电影。观影体验神奇，后劲足。席安玛的一篇采访很大程度上解释了这种观影体验。“房子是空的，鲜有细节，也鲜少对角色的刻画，极少前情交代——就像我惯常做的。我希望创造一个理解框架，这个框架是私密的，联结观者与这个故事，也联结观者与这部电影。”情节让位于情感（情绪），文本（对话）让位于图像表达，是一次影像能否理睬共情的全新测验考试。

  翻滚吧！蛋堡

对脸盲患者不太友好

  第七大陸

短片的时长其实对此正合适，愁是淡淡的，慢慢的渗入渗出进时间的：好好告别，在时间门外。

  欢乐分裂

保持了《烧女图》中精细精美光线的运用，以温柔而沉静的影像基调祛除戏剧化的施展阐发，明明是沉淀在三代人之间历经岁月的隐秘情结，但以儿童视角沉入至静水流深的怀缅，拍得不疾不徐又深情动人；特别喜欢开场不久女儿用手电筒照见黑暗中的母亲，然后光暗下去，母亲的形象依然驻留在黯淡的画面中，甚至留在“观者”的视网膜上，这种“显影”仿佛正是透过时间的罅隙，女儿窥见了未来。根本无需解读这是奇幻或黑甜乡或想象，这是女性们在过去、目下当今或将来，携手共造一座自己的屋子，微风吹过来时的小径，空镜的凝视美极。

  并不叫大怪兽

没有任何意义上的时空架设，趁热打铁的感情宣泄，配乐起就哭了，我们会再次相见呼叫招呼各自名字～没看过某春节档。

  TWY

席安玛依旧是很有设法主意和概念，实际成片却太单调的那一类型，纯编剧电影。

  晚不安

短小精悍，情韵绵长。没想到概念上真和《你好李焕英》异曲同工，但席安玛示范了什么叫举重若轻，如《温蒂妮》般的神秘与灵性，用细节去勾连平行世界，一样平常的幽灵穿梭于树荫之间。打开时空之门，重心不在对母职牺牲的救赎，只是共度一段童真时光，于是故事的高潮是两个女孩划船。还是延续了《烧女图》对女性情谊的描摹，只是这次并不是情爱，而是更超越性的无关年龄的母女联结，于是又能看到许多目光交错、环绕纠缠，蘸满了深深的眷恋与祝愿。

  陀螺凡达可

小我私家感触感染类似于但又稍优于烧女图，不过还是注定与席安玛无缘。

  HarperDie

外婆的离世，令母亲Marion陷入心灵的悲痛死角，而小Nelly却在巧合间遇到了和她如出一辙的Marion。瑟琳·席安玛用极简的叙事原则，静置平行时空的奇异，斗胆勇敢又灵巧。在红黄斑驳的秋叶间，在阿卡贝拉的变奏中，告别遗憾，亲吻母女间的宠溺。

  胤祥

#71st Berlianle# 主竞赛。9分。是否是没看过[你好李焕英]就没法评价这部片子了……影片短小隽永（真是一贯的小格局……），虽有这类穿越片必备情节，但导演完全绕开了桥段和剧情冲突，也无意探讨设定，关注的则是空间（外婆家老宅以及树屋-森林）与人物情感，小孩子的世界结果比较简单，所以导演熟能生巧地借小孩子之口聊了不少有关人生和梦想的话题。不少时刻还是挺感人的。

  blood orange

#71‘Berlinale Competition 3.5/5 还是烧女图摄影师Claire Matho执镜

  消亡之人

真的要比的话，本片包含李焕英所没有的一切，外婆，父亲，童年，细微的童年创伤……同时，它甚至还远要比李焕英更加真诚。因为它似乎没有任何目的，不想完成任何事情，不想追究任何人在任什么时候刻的设法主意，而只是提供了一个机会。以一栋回忆中的小屋作为媒介，让两个孩子保持最本真的姿态，让她们可以或许相遇，可以或许给彼此一段陪伴。它只是问出了每一个人都一定想过的那个问题：我妈小时候是什么样的？又给出了一个最为温柔的答案：和你一样啊。如出一辙。由此，本片再也不是对黑甜乡的展示或构造，而是彻底的圆梦。

  亵渎电影

竟然是儿童版你好李焕英，没想到妈妈以前也是小朋友，从成年妈妈的不辞而别，到小妈妈的随之出现，导演用这种体式格局处置惩罚母女关系，就显得高级的多，更cinema，更女性视角。还能看到这个导演上一部烧女时的一些优点，架空的环境，简单的人物关系，剧本极其简洁，剪辑点特别很是的凌厉高效，室内戏的摄影、灯光，还有几场戏的声音设计也都很有精细，小女孩穿越回过去再次坐到外婆身边那场戏的环境声突然降噪很情绪杀。导演这回好像不太在意片子整体的节奏，但在故事节奏上还是很上心，最后给了两个小女孩划船的冒险高潮戏，情绪上直接用音乐强顶，用一个微观的小冒险来完成情绪释放，说明导演还是很在意这个故事内在的节奏，这个拍摄地点好像在《金银岛》里见过。

  门儿包

如果有这个可能，希望每个女性都有这样一个机会去认识自己的母亲，自己的外婆，去追溯自己母系带来的链接和力量。

  饮歌

一封写给妈妈的情书，一首送给女儿的小情歌，短小精致，有声有色，暖暖色调里的淡淡情愫，让女性之间的感情显得分外动人肺腑。小女孩将外婆离世前来不及说出口的“再见”二字送给蒙太奇里年轻外婆时的瞬间，真的比一言半语都要让人感动。

  阿基米德追上龟

“你来自未来吗”，“我来自你身后的那条小路”。

  踢迩达

如果可以，谁不想回去给妈妈一段美好的时光呢！席安玛开开创意课吧，符号对位用的真是浑然天成又很绝。展现女性对生命/死亡/情谊/传承等等主题的体悟真的很高级。

  大奇特(Grinch)

两个女孩服装的配色方案有讲究，红蓝色系到相同色系。成年妈妈也是入手下手红色，后来蓝色。

  圆首的秘书

席安玛三板斧：配色对视加音乐

  冰红深蓝

1.润物细无声的宁谧之作，氛围静缓而诗意，不同世界的勾连与相遇近乎寻常地发生、被孩子们理解与接受，开启一个轮回往复的时空，母亲与女儿恍若成了双胞胎姐妹一道玩耍，及至片末，我们就这样亲临了一场温柔而悠远的时空交叠，一次道别与重逢的并置，一段既走向未来又回到过去的情感旅程。2.片头医院长镜头与四次互道再见，那种认真告别的仪式感，一入手下手便撩动人心。两个同龄女孩间的交往，也多次复现着【拥抱与再见】，既朴实简单又漫溢深情的身体语言与对话。3.剪辑亦不乏巧思，几次或无缝或猝然的转场，暗示着奈莉与平行世界小妈妈的结识可能只是一场梦。4.树林骤雨令人想及老塔，走廊尽头显露出蜜黄光线的压花玻璃与后半段室内光色使我蓦然忆及[蜂巢幽灵]。5.玛丽安：“我已经在想你了。”“秘密是指我们没有任何人可以诉说的事情。” （8.8/10）

  天马星

【柏林2021】和《你好，李焕英》有着类似的故事框架，但和前者大开大合不同，《小妈妈》从孩童视角出发，情感处置惩罚得温柔细腻。有时候大人总觉得孩子什么都不懂，殊不知孩子内心早已洞悉：如何探寻世界与内心，如何理解家庭与自我。《燃烧女子的肖像》之后，席安玛再次给人温柔暴击，所有母女都是姐妹或者说所有女性都是姐妹的内核，依旧充满女性主义的力量，对很多人来说，年度十佳一定会有《小妈妈》的位置。

  你虎哥

泪如泉涌..... （这届柏林第一个五星

  Zephyr

太动人了。母亲极重繁重的过往不可言说，但当母女以同龄人的身份相遇，一切都逐渐变得有迹可循，过去无从解释的伤痛在孩童的情谊间不设防地逸散出来。母亲的童年孤单又压抑，活在病母过于极重繁重的阴翳下面，她没办法克服恐惧，就只能接受自己的灵魂被那样无边的恐惧一次次地刺破。她笃定、坦然地和未来的女儿讲，我的悲伤不是来自于你，这一刻太动人了，痛苦忧郁的母亲远远没有丧失爱的能力，无论八岁还是三十一岁，她都想要把灵魂完整的那些部分给她爱的奈莉，无论以什么身份。这种感情是双向的，我能看到奈莉是如何无条件地爱着母亲，她如何专注地和母亲的过往相处，又是如何用自己的力量抚平小小的母亲心口的创伤。这一部分是特别特别重要的，不刻画女儿这样聚精会神的爱，就会让整部影片被母亲的受难者形象所充满。这部影片过后更加喜欢Sciamma了

  咯咯精

不是只有妈妈为我回来 我也在等妈妈

  嘟嘟熊之父

一些超越了年龄、血缘、距离的情感，不单单是母女情。动人的地方恰在于爱的平等，不追问不强求，共同守护一份秘密，与那些关于自然与时间的秘密一道，用最简单的方法体验并铭记。

  Alain

上个十年最好的拥抱是《托尼·厄德曼》，这个十年或许就是《小妈妈》。外婆、妈妈、女儿、姐妹之间不被刻画为父系继承的链式关系，而是敞开为滩状（不是大树而是树枝和叶子），连片中唯一的男性角色父亲也融化在这一滩里，银幕外的男性我也经验到了这种不无感伤的女性能量，生成-女性的能量。

  春風的異邦人

妈妈，我想在你开车的时候喂你吃零食，用手环住你的脖子。妈妈，我想知道你为何难过。妈妈，我想做你的同龄人。妈妈，我想回到你的子宫。

  字母君

只有在遇上这种题材的时候才会让人真正想起动画这一体裁的伟大。成年男人需要去掉胡须才能被接受进入孩子的世界，好残忍。

  黄悦_

感觉两个孩子有点木让我很出戏 而且这两个孩子有点像

  风间隼

《烧女画》少儿版，红姑娘和蓝姑娘的萍水奇缘。除了个奇幻设定之外，拍得相当寡淡无味。最别扭的是两个小女孩成熟过头，满嘴大人台词，一点灵气都没有，不好玩。

  圈圈儿

清冷地讲述亲人之间的关系，之前看《小瘙痒》也做了这种跨时空对话，但是不温情反而很克制。Nelly对Marion说，你总是看起来不开心，Marion说，这不是你的错，不是你让我这么忧伤的。我入手下手无声地掉眼泪，我也想听到妈妈说她的不开心不是我的错。确实不是法式李焕英呀，这种颇具现代性的，没必要相互负重的亲子关系不会是东亚文化所认同的。

  朝阳区妻夫木聪

#BJIFF2021# 音乐响起的那一刻，眼眶情不自禁就湿润了。曾几什么时候也曾想过，回到妈妈的小时候去看一看，去看看她曾经经历过什么，又是什么让她成为目下当今的样子容貌。没必要动用一帧特效，就足以拍出最动人的“穿越”。每一次的道别，都要用力一点，轻轻呼唤母亲的名字，那里面藏着爱的魔法。

  低级意见意义

清澈、透亮，真挚、高度精简凝炼的情节剧，老席那无比温柔的慰藉语气啊……如墙壁上隐隐透亮的朦胧光影般的灵气在空间每一丝角落里释放，承继烧女静默平视场景下暗流涌动的情感，不同视点间的每一刻切入都如此顺畅柔软。当旋律再次从身后不存在的记忆中被唤醒，我们便重新习得投向身旁Ta人的视线、思觉、拥抱，当人物吐露出言语时，我们从静默的场域中被调动，磅礴的情绪也席卷而来——席导的影像魔力皆来自于此：即滞后的感官推向至直言的温柔。源于传统时空戏剧创作却以动作和眼神的直观调动起观者的思考和审视，两个Marion合二为一，身为母亲无形的爱意和身为女儿无形的敏感都被包裹封存在那树林小屋中，她们永远都在身旁，像跳动着心房的黑豹在床边守护着黑夜，这里的女性话语绝非只是一种性别代表，更是绝对纯真的创作象征。——BJIFF

  寒枝雀静

Ａ/ 神秘存在于同一空间或不同空间的罅隙中。当光用不同的亮度度量一面墙、树影用窸窣的颤动填满屋角，不可见之物在静默中显露；当明与暗倏忽间改变将画面变为浮雕，时间入手下手有了自如的呼吸。此时的记忆其实不以贮藏-复苏的模式展开，而是在对洞穴、对金字塔的探秘中繁茂生长。抛出的球不会随着线端收回，它必然在密林中迷失，因为在对玩具的毁坏、在破坏了玩乐的玩乐中，人物拥抱了那片刻丰盈的愉悦。

  momo

2021/03/03 柏林主竞赛第八部 柏林看到目下当今为止最喜欢的一部，特此标识表记标帜一下。简洁而有力，看完甚至有点儿意犹未尽。

  朗姐✤

看了一部优秀的电影，会觉得写不出来，震撼都在心里，化在五脏六腑里，说的都只是表面，面前目今有景说不得瑟琳题诗在上头。女儿对妈妈的感情，现实和想象之间界限，瑟琳神奇地穿越了。这是一部小片，评论辩论的主题若无其事地大：生与死的道别，来处与去处。最奇妙的时刻，就是那一刻让我们荡起双桨，乘着歌声的翅膀，让观众的心忽然就象乘风的帆一样涨满。如果说《烧女图》是美学之胜，《小妈妈》则是返璞归真，完成了瑟琳的电影语言：不倚赖冲突，直击人心的独特叙事，借用她本人的口头禅，this is cinema。