枯叶

  Peter Cat

除却背景里收音机播报着俄乌战争的进展，考里斯马基的电影简直永恒如二十年前一样，幽默地讲述着同样一群可的工人阶级，他们的工作、生活与爱。我不知道是时间在作者面前凝滞了，还是世界的进展未曾真正激起作者内在的涟漪。但总之，电影节是需要这样精致的电影甜点，足够小（片长短），足够轻松（好笑），足够怀旧（原封不动）。于我而言，也足够boring。

  海王星黎明

这个世界要是没有阿基该怎么办呀！收音机传来远方的战讯，我却只想和你陷入爱情。不要手机电脑，在咖啡店见面、在电影院见面，散步聊天，老派的约会，然后不小心忘掉德律风号码。墙上挂着24年的日历，耳边听着22年的新闻，进电影院看一部19年的电影，散场时墙上却是戈达尔和布列松的海报——在冬令时的茫茫黑夜里，爱是一场大型的时空错乱。

  Ephemera

TIFF23｜这个世界真的没救了，但在此之前，请让我为你朗读一则关于某男子吃人的新闻。

  秦婉

80多分钟的电影在戛纳简直是人见人爱，本片更是可爱无比，阿基简简单单讲了一个总是在错过的爱情故事，一部工人阶级谱写的恋曲，与此同时，男女主角又是爱得如此高贵，生活在当今战争时代的他们却有着上个世纪的自尊得体，机械而风雨飘摇的工作并无抽空他们的灵魂。

  圆首的秘书

4.5 考里斯马基真的太稳了，稳到就是永远好看，永远拿不上金棕榈

  德小科

《火柴厂女工》之后，考里斯马基罕有地直白地表达愤怒，却又大道至简地将其包裹在一个如此令人朝思暮想的爱情故事里，自始自终给出了真挚的结局。看似是自我重复，但这些错位的怀旧感，生活在数字时代里的“原始人”，他们相遇又错过在城市的现代景观中，显然在言说了无产者原封不动的困境——作者性反过来写入了文本中。战争作为噪音宣告我们这个时代的恐惧，却只得在幽默中化解。爱女主的wink，爱小狗，男主好像DannyD啊我整个春心荡漾！

  同志亦凡人中文站

上班，被炒，再上班，再被炒；遇见，失联，再遇见，在一起。工人阶级的极简浪漫主义，叶子掉了爱情也就来了。很少有导演可以或许像阿基·考里斯马基这样一左到底，连片中领养的狗都要起名“卓别林”~

  嘟嘟熊之父

舒适，但不满足。有些舍本逐末了，本应是一部具有音乐性的电影，目下当今更像是一段具有电影感的音乐。全心全意讲笑话的阿基太过甜腻。

  白石春子

徬彿看了一部上個世紀的電影，它依然相信著人們熟悉的色彩、音色和純真。戰火在燃燒、生活在倒塌，但是愛令人克服了內心的陰影與環境的陰影，粘連起突如其來的裂縫，讓兩片落葉可以在秋風裡結伴翩然。懷舊的事物有什麼不好呢，有很多美好我們過去都懂，只是漸漸在遺忘。

  abcdefghi

我永远被造化弄人又眷顾的时刻感动。（ps导演走红毯前下车先抽了根烟，然后扛起官方开麦拉拍了30秒哈哈哈哈太喜欢了

  yth

想起MLA的一句歌词“收音机说北韩已射出导弹 地球另一边被炸烂 所有事都不够虚幻 因现实未到最烂 要到绝望才望见希望在人间”

  日王仔

这烂俗到网大都不敢写的爱情故事，考里斯马基硬是把人物拍得如此可爱，动人，不愧功力深厚。《枯叶》像是《摩登时代》的变奏，承接其现代社会人的异化母题，孤独做底，喜剧做表。但不同于卓别林的Physical Comedy，阿基用近似one liner的形式冷冷地传达出台词，凭借无比精准的节奏，一句一翻，基本每句台词都做出意想不到的喜剧效果。私以为值得一座导演奖。

  酥酥酥嘭

狗可爱，抱住狗。鬼才信男人能戒酒。2024.2.2

  咯咯精

好像世界很小，只能遇到一个不如猪的人；好像世界很大，得紧紧抓住这小我私家。虽然主打一个纯爱，上来就是：“你会死的。”这是戒断回响反映下写的吧哈哈

  把噗

这年头，还在以这种体式格局拍电影的，唯基导一人。世界一级爱护保重导演。

  双晚

B. 还是那个阿基，治愈、幽默、迷影，自始自终地讲述底层社会的苦中作乐，一以贯之地用如同穿越的复古布景重建尊严体面的“旧欧洲”，甚至连无产阶级三部曲前作中的诸多元素乃至桥段都被复现。但当俄乌战争作为新时代的恐惧从开头便经由过程广播侵入生活时，观众也会理所应当地期待除了“呼唤爱”和“bloody war”以外更加丰富的表达。变或不变似乎是探讨作者进行社会性创作时绕不开的矛盾，而之于我，阿基在这个时点和作品序列的这个位置，如果只是再上一道“治愈”甜点，还是不免难免遗憾了一些。2023.5.22 Lumière

  南悠一

幽默一部分来自社会和角色之间的冲突（剧本）和一些莫明其妙但情理之中的巧合（表演）。另一部分来自他对自己的梳理，包括卓别林、小津安二郎、维斯康蒂、布列松等，还以《丧尸未逝》响应了后辈贾木许。在本届戛纳，本片是具备人文主义光辉的极少数。阿基仿佛没变，老套路，主角的生活似乎停滞在上个世纪。但是，比起大部分导演假装事情没有发生，阿基总能做到与时俱进，把时代的噪音装进音响，却又不会让它们进入故事主线。好作品好在哪里呢？从不直接给予答案，只需看它把光打在什么地方，你就理解了他的答案。时长不节制的导演，应该学一学阿基是如何在80分钟里完成表达的。

  安

全球都在失业，全球都在唱老歌，全球都在下坠，用不起电脑，吃过期食品，连电费支出都成问题。即便心已经降到冰点，我们依然要活着，等待爱的奇迹。

  Orpheus+

7.5。當然不可能只是直白可愛的愛情故事：戰爭的陰雲讓每一個人都無處躲藏；一贫如洗的復古美學是底層生活條件從未改善導致與社會發展脫節的標誌；致敬卓別林的結尾延續了後者的一貫做法——既知現實的悲劇無法避免後，無可若何怎样地在一段關係處於最夢幻的時刻終結記錄進程。考里斯馬基在三十年後嘗試復現《火柴廠女工》的全套方法論，聚焦時下新的「異化」形態與高壓氛圍之下為數不多的光亮。當這一切依舊奏效時，不知是時代癥結在他的電影裡終究是背景板，還是世間的問題從來沒變過。

  欢乐分裂

几乎完全复制的阿基配方，把任何一部前作的短评拿来似乎都挺适配——清冷色调，高光和阴影的对比，饱和度舒适的配色，夜色温柔中的散步，对坐无言的两人构图，底层群像的扫描，严苛糊口生涯环境中互相取暖和的微光，一些迷影的小意见意义（与贾木许“相逢”，两位私心最佳的配乐品味导演）。依旧是极简处置惩罚的台词，让沟通更趋零度化，而广播传出的信息成为小我私家与广大世界的最大通道，智能手机时代的边缘人，在枯叶飘零之前寻到了同路者；当我们再也不理解世界，我们需要永远丧气永远暖心的阿基，就像我们今日还在看布列松戈达尔卓别林，仍觉得在影院门口苦等是一种浪漫，无用的不是我们，而是过于荒诞的现实。

  爱斯基摩综合症

如果没有一个足够神志清醒的头脑，也许你会以为误入了哪一个老片修复单元，但可能阿基的本意从未如此明确，在这个仿佛只要讲述“老派约会之必要”的故事里，阿基的怀旧绝不只是任何理想主义的自我封闭，当收音机中俄乌战争的新闻一次次被旧时代的歌谣覆盖，那也不是消极的政治避世，相反，它提醒我们回忆起各司其职的隽永美德，就像你得重新相信每套衣着，连同场所，和所有事物各自的用途，阿基的电影总是关于重置的人生，而当人向命运缺席的救赎展示自己的激昂大方时，那便是他努力着把一切放回它们应在之处，直到冲突与变化只像是走开后簌簌抖落的枯叶。

  陀螺凡达可

最纯正的考里斯马基。人生所有的无奈和意外如同收音机里传来的战争阴霾，总是那么轻描淡写，就算你无视它，它也会在那里。

  胤祥

No.10136。2023戛纳评审团奖。作者气势派头小品，这部真的比他任何一部都像布列松……最症候性的莫过于最当下的俄乌战争是以最“过时”的媒介-收音机呈现，无论是音乐还是电影，以及两位主角的生活体式格局都是复古至极的“前数字时代”状态（cue贾木许《丧尸未逝》真惊到我了），这种固执是剧作得以成立的前提，导向的不是怀旧，而是分裂。片中对工人阶级的关照令人感动，但诸如俄乌战争消息或者“男人不如猪”这种女权表态都不免让人觉得有些蹭热点。

  在少女们身旁

唯有爱情敢在陈旧的灵魂里肆意：不费吹灰之力地历尽万苦千辛

  兔安叽

让我们为这个片长起立鼓掌10分钟。

  HarperDie

电影之所以是如此异乎寻常的艺术形式，就是那些灵动瞬间地萍水相逢。考里斯马基用极简的冷涩线条谱写了最炙热的爱恋。在他的光影世界里那些好的坏的，最终都会成为永恒的魅影。阿基·考里斯马基——卢米埃尔之王。

  桃桃林林

永远坚持他的气势派头的阿基。千年不变的复古风内景和压抑的氛围之后，结尾外景漫步公园，突然，就释放了。

  木卫二

爱是来自地狱的狗——如果你曾见过一个断了腿的男人，你就见过我。对于昏迷的人，耽误几分钟也没事。除了金曲点放与广播正发生，垃圾、保质期与酒囊饭袋的自嘲，作为古早时代的纯爱片，男女主在电影院门口海报前卡站位，那张被吹走的薄纸片，居然还是相当动人。而公园长椅上的落叶✤，居然生生看出来了李沧东的秘密阳光。

  lue

可以给一个金棕榈吗，谢谢

  冰红深蓝

1.考里斯马基时隔6年多的新作，这回不走此前两部的难民题材，重返“无产阶级三部曲”题材与气势派头，卑微辛酸、时常失业的生活也挫不折主人公的韧性，平凡又幸运的爱情终有开花之刻。2.这是阿基最彻底地在电影中创造“当代性”时间的一次测验考试：在整体视听氛围上复刻6、70年代，但老式按键手机和高价网吧却似2000年代初，影院中的[丧尸未逝]又来自2019年，收音机里则不断响起2022年的战事广播，而酒吧后厨墙上挂历竟超前至2024下半年。这是一种将多种时间错杂并置的当代性时间观。3.阿基电影中脱节、断裂而凝固的时空，也同他钟爱的布列松及布莱希特式间离效果相契合，包括极简叙事及分镜、内敛表演、画外空间（如发生车祸时）等。4.影院重要性同[浮云世事]，海报墙也是叙事一部分。5.暗调高反差布光+饱满和谐配色+霍普风。6.又见狗狗与乐队。（8.8/10）

  Teletubbies

-后来我遇到她了，我们差点就结婚了。-那很好啊，为何不那么做？-因为我弄丢了她的德律风号码。-为何不在德律风表里找找？-我不知道她叫什么名字。很喜欢考里斯马基的幽默

  喜西西

和九十年代的阿基并没有二致，因为如今社会科学技术或许进步神速，可人们的精神世界除了故步自封，就是崩塌倒退。一杯接一杯的酒，一根又一根烟，树影里一趟趟电车在摇晃，电台里轰炸一场接一场。超市传送带上的一包包肉，机械工厂里的一个个铸件，都比他们更高贵。没工作也能活，赚不到钱就凑合过，酒吧里人们情绪稳定又疏离，像面带笑容的混凝土。唯有人与人、人与狗的相遇，带来这乏味生活里最大的不确定，从愿意了解名字入手下手，无论是男女主，还是对照的丽萨与卡拉OK王。苦寒之地，总是诞生很多悲壮的乐观。看来布列松和戈达尔是散场装腔首选，阿基继续努力鸭。

  思颖sine

太好看了，两个蹩脚底层人民尴尬恋爱的故事。甚至都称不上恋爱，就是关心关爱。他们如此质朴又真诚！片中反复出现林林总总的新闻，离他们的世界如此之远，但他们却笨拙地持续关注着，两个不相交的世界加强了喜剧效果。每一场的台词和场景连带表演都天衣无缝，形成特殊的喜剧体验。Bazin厅片尾鼓掌结束后，观众离场时，大家又不由自主地鼓起掌来。

  Unbeliever

第2部阿基。小我私家气势派头蛮明显，片子也不差，但实在无法让人满足。过于简单浅白的故事+浓度超低的叙事，厚度实在是不够，无法带来思想层面的刺激。视角、话题也没有什么新颖之处。能分明感触感染到故事在社会层面的指涉和批判，但简单地将对立元素符号化，然后粗暴地与喜剧情节并置在一起，不在剧作上做更有机的编织，我是不太信服的，且这样的处置惩罚也没有太大的艺术价值。其实我的观影体验还不错，因为我比一样平常观众多一层乐趣是我在芬兰生活了大半年，很多拍摄场地、元素、风俗等实在太过真实和熟悉，再被喜剧放大之后还是蛮有趣的。但回头想一想，这个片如果不是阿基这样已经名扬四海的导演所拍摄，真的会有人看，并且看得还这么津津乐道吗？如果有太多东西都没有说，那就和真的没说区别也不大了。故事容量其实更适合拍成短片。

  西楼尘

她能扛起二十个杯子但扛不起一个醉汉，他能戒掉千杯烈酒但戒不掉她。俄乌战火不如羞涩的囊中紧张，遍地丧尸不如弄丢的号码重要，硕士吃人不如他醒不过来可怕。以为他会不一样，竟然还不如一头猪。嘴上说他可以走路了，结果还是当他的拐杖。约一次会就相信两人快要结婚，这缘分却得换三双鞋才能找到她。

  蓝詹

对女主的工作状态狠狠共情了，确实芬兰丹麦这种人吃得饱教育也好之处也有这样的工人，做着疲惫到吞噬灵魂的工作，住在自己的家里听见外面的世界何其动荡，感到自己的生活浮萍一叶。贫贱夫妻百事哀，而贫贱的独身只身男女有了爱情也还是生不逢辰。不免感到这个爱情的happy ending还是天真了些，多是Kaurismaki对挣扎着生活的人们的祝福吧，爱情结果润泽津润灵魂，那正是被生活挤压过后的人们所需要的给养，幽默也是对极重繁重生活的释压和解放，即便那些都是短暂的。

  咸鸭蛋橘子

特别很是芬兰！特别很是i！看多了美国那些见面五分钟入手下手互啃的“热恋”，这样的“冷漠”爱情看得让人心情舒畅。虽然车祸梗太狗血，但是还是被片中芬兰人的冷幽默笑到，比较和我的笑点，就喜欢那种看着冷酷木楞楞的，但是一开口特别逗比的人设。首先我们都是完整的个体，再追寻与他人之间的依存。

  亵渎电影

从柄本佑那里学到了一个用词：Beats。阿基的眼里也有情绪和Beats，还有幽默和怀旧，女人和男人之间的感情张力就在那里，简约，浪漫，永不过时。

  舌在足矣

把贾木许的《丧尸未逝》和《乡村牧师日记》以及《法外之徒》等量齐观应该是2023年最好笑的笑话

  ANIEN

从不觉得考里斯马基的创作落伍，更像是两个在数字时代流浪的原始人。永远外冷内热，战火在另一边燃烧，他们像冷风里的落叶随风飘荡，错过，相拥